viernes, 20 de enero de 2017

SHOOTER (1A T.): ACCIÓN TRAMPOSA

Otro proyecto televisivo basado en una película de éxito que resulta fallido. Shooter es una película de acción estrenada en el 2007 que se podría calificar de entretenida,con una trama conspirativa que logra mantener el interés del espectador, pero de ahí a estirar la idea para que de ahí salgan 10 capítulos resulta de una pobreza creativa preocupante y un resultado a su altura.

Desde luego,que el protagonista carezca de carisma y carácter para ponerse en la piel del exmarine y francotirador Bob Lee Swagger es un hándicap que pesa como una losa, Ryan Phillippe es demasiado blandito e inexpresivo para el papel.
Tampoco ayudan los agujeros de guión que le quitan credibilidad a la trama, confusa en algunos momentos, predecible en otros, aunque es cierto que hacer funcionar la compleja maquinaria de la conspiración y sus ramificaciones para que el reloj no se pare ni se acelere es tarea compleja.

La serie parece en ocasiones un videojuego dirigido a adolescentes,con la cámara en la mira telescópica del arma de precisión del protagonista matando a los malos, convirtiendo la puntería infalible en un acto sencillo, como si la fuerza de la gravedad y el viento no modificaran la trayectoria de la bala, sobre todo en los objetivos a más de un kilómetro. Es como pedirle a un jugador de baloncesto profesional que enceste una y otra vez desde el otro campo, porque también al disparar la bala hace parábola.

Tampoco se pide realismo y que muestren cómo se desintegra la cabeza del presidente ucraniano en el atentado, porque una bala de semejante calibre disparada a más de un kilómetro tendría ese efecto devastador, visualmente demasiado gore, 
pero hubiera sido de agradecer que no hubiera caído en los tópicos de las películas de acción cutres: malos con una pésima puntería, el bueno nunca se equivoca, es más listo que nadie...

También desespera que se distorsione la previsibilidad del comportamiento en determinadas situaciones situaciones: ¿Por qué en un control policial le permiten el paso a Bob cuando va en moto sin ni siquiera pedirle que se quite el casco?¿Por qué no cambia de look Bob mientras se pasea por tiendas a sabiendas de que es el fugitivo más buscado de los EEUU y está su foto en todas las televisiones?¿Por qué casi nadie le conoce?¿Por qué una agente de los Servicios Secretos se conviente del dia a la mañana en francotiradora y no duda en disparar a los objetivos que le fija Bob?

Es una serie prescindible aunque puede verse sin que el sueño se apodere del espectador.

miércoles, 18 de enero de 2017

RANSOM (PILOTO): PARA QUÉ PERDER EL TIEMPO

¡CONTIENE SPOILERS!

Acaba de llegar calentita a la CBS una nueva serie procedimental que protagonizan un seductor guaperas de traje caro y pico de oro : Eric Beaumont (Luke Roberts), experto negociador en situaciones de alta tensión y Maxine Carlson (Sarah Green), mujer avispada que es descartada en el proceso de selección para un puesto vacante de negociadora por causas ajenas a su competencia profesional. Resulta que el reclutador la rechaza porque conoce su secreto (al parecer incompatible para poder desempeñar el puesto), secreto que al final conocía hasta el tato. Menos mal que Maxine es inasequible al desaliento; en vez de irse a casa a llorar sus penas se guarda una simple tarjeta de visita  de la empresa, logra engañar a un policía, romper un cerco policial y colarse en mitad de un secuestro con rehenes en el que está trabajando como negociador el que podría haber sido su jefe.

Poco más tarde vemos a Eric tratando de persuadir al secuestrador para que se rinda (lleva adosada al cuerpo una bomba) y deje en libertad a las personas que tiene retenidas en una iglesia. Logra convencerle para que se rinda y además le salva la vida. ¿Cómo  lo hace? Es capaz de ver la bala que sale de la escopeta del francotirador y avisar al secuestrador que está junto a él en la fracción de segundo exacta para que se agache en el momento exacto del disparo. ¡Impresionante!

Luego se produce el secuestro de un niño por parte de un hombre malvado y su hermano, sin lengua porque se la arrancó su padre, un secuestro cuya trama y resolución da vergüenza ajena. No merece la pena entrar en detalles.

Todo el piloto es una concatenación de tópicos, situaciones previsibles,aburrimiento y algunas risas, más fruto de la mediocridad del guion que de gags que buscaran momentos de distensión.

No pretendo ponerle la cruz a la serie; quizás remonte el vuelo y plantee en los siguientes capítulos situaciones de tensión bien filmadas y con buen guion que despierten el interés del espectador, pero la primera impresión,voy a ser sincero, no ha sido buena.

domingo, 8 de enero de 2017

THE WALKING DEAD (1-8 DE 7A T) & BICHOS (DISNEY)

He detectado curiosos paralelismos entre la película de Disney BICHOS y la primera mitad de la 7a Temporada (midseason) de THE WALKING DEAD
(¡Ojo, SPOILERS!)

Tanto la comunidad de hormigas en BICHOS como la de Alexandría, en la que viven Rick y compañía son extorsionadas por una banda bien organizada de matones, superiores en fuerza o número. En el caso de la película de animación se trata de saltamontes más fuertes dirigidos por alguien muy malo llamado Hopper.  En TWD los malos son un grupo muy superior en múmero, con un jefe cruel y sádico llamado Negan. Ambos grupos ejercen una posición de dominio sobre los buenos, que viven oprimidos, obligados a entregarles prebendas de forma regular para que no se enfaden y tomen represalias.

Para revertir la situación se ven obligados a buscar ayuda en el exterior. En la película de Disney es Flik el que tras ser expulsado toma la iniciativa del reclutamiento para ayudar a su comunidad y va a la ciudad.

En TWD son los protagonistas los que, aprovechando que deben salir al exterior a buscar algo de valor que satisfaga a Negan buscan apoyos potenciales para hacerle frente.

En ambos casos las salidas no son en balde,ya que Flik logra el apoyo de unos insectos circenses en paro y en TWD algunos de los protagonistas logran contactar con otras comunidades que también están bajo el yugo de Negan: Hilltop y Kingdom. Todavía no se han organizado para enfrentarse a los Salvadores,pero se intuyen acciones conjuntas. Sin olvidarnos de la comunidad más reciente: Oceanside, que quizás también tenga algo que decir.

La tensión es creciente porque la situación se vuelve cada vez más insostenible. En la película son las hormigas las que, con la inestimable ayuda de los insectos circenses se rebelan contra los saltamontes y logran vencerlos.
 ¿Lograrán aliarse y organizarse todas las comunidades sometidas por los salvadores de Negan y derrotarles?

Estas series de acción suelen ser previsibles en lo que se refiere al qué ocurre al final aunque oculten con celo el cómo.

martes, 3 de enero de 2017

DEXTER (4x12): EL EPISODIO DE LOS DESPROPÓSITOS

(CONTIENE NUMEROSOS SPOILERS)
El último capítulo de la Cuarta Temporada es uno de los más memorables de la serie por su impactante y traumático final. No acostumbro a comentar capítulos sueltos, pero hay tal cúmulo de casualidades, comportamientos incomprensibles e  incoherencias temporales que me veo forzado a hacerlo.

Comisaría:
Comienza el episodio con Arthur (Trinity) visitando la comisaría en la que trabaja Dexter,al que encuentra y amenaza de muerte, muy molesto por su extorsión. El protagonista acepta, sumiso en el cara a cara, pero  sale tras él como un poseso cuando abandona el edificio, encontrándose en su camino a Quinn,que le exige aquí y ahora y de malos modos el informe de un suicidio (¿Acaso no ves que lleva prisa?Ya te ha escuchado y lo hará en breve,¡pesado!). Mientras tanto, Arthur sube a su furgoneta (aparcada frente a ellos) ajeno a la ruidosa discusión (?) . Arranca y se va. Dexter pierde los nervios porque va a perder su rastro y golpea a Quinn,cayendo como un fardo al suelo y levantándose como un corderito manso y pasivo cuando segundos antes parecía un lobo desquiciado capaz de matar a su padre con sus propias manos.

Persecución:
Dexter localiza visualmente a Arthur y va tras él, pero no lo hace con discreción, guardando las distancias sino que inicia una desquiciada persecución. Justo en ese momento le llama Rita (qué inoportuna), que quiere hablar de la luna de miel. No pasa nada, todo controlado porque Dexter, alias "Transporter" es capaz de esquivar en zig-zag vehículos a gran velocidad con una mano mientras con la otro habla con una serenidad difícil de imaginar si tenemos en cuenta que acaba de golpear a un compañero y se encuentra en plena persecución,vamos, que debería tener la adrenalina por las nubes. Otra circustancia inexplicable: a semejante velocidad debería haber alcanzado a la furgoneta de Arthur en cuestión de segundos, pero no,¡Y resulta que sigue a la misma distancia!.. y eso que Arthur no se ha dado por aludido y marcha tranquilo, a velocidad moderada. Instantes más tarde su perseguidor pasa tan cerca de un vehículo estacionado que le arranca el espejo retrovisor, no así el del lado derecho Dexter, que sigue incólume,sin roce alguno. El dueño del coche, que se dirigía a pie a su coche pone su grito en el cielo y le maldice con resignación porque Dexter no para. Se queda frustrado con los brazos en jarras, símbolo de la impotencia.
La persecución se prolonga hasta el parking donde se encuentra el banco de Arthur, ya que su intención es vaciar todas sus cuentas y huir. Sabe que en breve será el objetivo n°1 de la policía.

Parking:
Arthur liquida sus cuentas y regresa al parking,circustancia que aprovecha Dexter para sedarle y encerrarle en su furgoneta ¿Cuánto tiempo ha podido transcurrir? ¿15?¿20 minutos? Pues parece que suficiente para que el hombre al que Dexter arrancó el espejo retrovisor ha sido capaz de acudir dos policías y esperarle a la salida del parking. ¿Cómo diablos ha sido capaz de localizar su coche en tan poco tiempo?¿Utilizó un dron y le siguió con la cámara incorporada? ¿Tiene habilidades paranormales? Lo cierto es que Dexter, una persona fría y calculadora vuelve a perder los nervios,destrozando el móvil del hombre sin espejo retrovisor y cabreando a los policías, aun sabiendo que tiene al asesino encerrado y sedado en su furgoneta y que despertará en breve.

Cárcel fugaz:
Los policías le esposan y le meten en la cárcel,pero le sueltan al poco tiempo porque ¡Oh milagro! resulta que hay recortes de presupuesto (!). Todo un detalle que se molestaran en llamar a Rita para que le recogiera a la salida. Como era de prever al volver al parking Arthur ha desaparecido, aunque sin su dinero (lo escondió Dexter en una de las lámparas).

Casa de Arthur:
Dexter está desesperado porque se le ha escapado vivo Arthur y la única alternativa que considera viable para encontrarle es ir a su casa y pedir ayuda a su familia acerca de su posible paradero. En ese momento (¡qué casualidad!) numerosos agentes de las Fuerzas de Asalto rodean la casa e irrumpen en ella con su habitual parafernalia; ha sido descubierta la frágil tapadera de Dexter, que casualmente aparece en el garaje fingiendo sorpresa ¿Cómo es posible que haya llegado a la casa antes que nadie? Ni Deb,su hermana,parece creerle,pero todos lo pasan por alto.
La luna delantera rota del Mustang apoyada en una pared es el insight que le permite localizar al escurridizo Arthur.

Garaje:
Dexter llega al garaje donde estaban reparando la luna del Mustang. Por suerte (de nuevo la suerte) llega antes que Arthur, logra abrir el capó y quitar el tapón del aceite antes de meterse en el maletero, todo ello sin que ningún mecánico se dé cuenta.

Viaje:
Arthur tiene un plan para huir: ha desplumado a su familia para conseguir dinero y ha recogido el coche del taller para irse muy lejos sin levantar sospechas. A esas alturas ya debe suponer que toda la policía le persigue o está a punto de hacerlo.
Inicia la escapada a plena luz del día,posiblemente a media tarde. Su viaje finaliza en plena noche cuando su motor revienta.Para en el arcén de una carretera solitaria y abre el capó,momento que aprovecha Dexter para abrir el maletero desde dentro (¿Se puede?) y reducirle.
Y a partir de ahora surgen preguntas de difícil explicación:
¿Cómo es posible que tras recorrer entre 500 y 600 kilómetros sin el tapón pueda vaciarse el depósito del aceite el coche? He buscado en internet casuística similar (cierto es que los vehículos con olvidos similares son más modernos que el Mustang) y hay una coincidencia: un coche puede estar circulando semanas sin el tapón del aceite sin que el coche se vacíe de aceite y por lo tanto se averíe.
Pero demos por válida la posibilidad de que el coche se hubiera quedado sin aceite tras varias horas de conducción. Entonces la inverosimilitud de la trama sería aún más llamativa, ya que si un coche se queda sin aceite en el depósito la avería es de tal gravedad que posiblemente ni MacGivver pudiera reparar los daños causados en el motor.
Entonces...¿Cómo pudo Dexter arreglar el motor,hacer unos 500-600 kilómetros de vuelta a la ciudad,llevar a Arthur al lugar donde mantenía a los niños secuestrados y calmaba su nostalgia entre trenes y vinilos, matarle, trocear su cuerpo, coger su coche, ir hasta el puerto donde tiene atracado su yate, navegar lejos para tirar al mar  los restos de Arthur,volver a su casa y encontrar el cuerpo inerte de Rita? ¡Y todo ello la misma noche!
Digo esto porque las otras opciones son más ridículas: si no pudo reparar el coche ¿regresó en autostop gracias a un alma caritativa cargando con el cuerpo de Arthur?¿Lo hizo en autobús?
Si todo ocurrió la misma noche ¿No debería haberse titulado el episodio "La noche más larga"?¿o quizás "La utopía"?

Bebé-zombie:
Pero hay algo aún más inquietante y terrorífico: Rita tuvo que regresar de nuevo al domicio por la mañana,ya que olvidó su identificación.Allí le estaría esperando Arthur para asesinarla en la bañera,o quizás un poco más tarde, pero en cualquier caso siempre antes de recoger su Mustang e iniciar su huida ¿Las doce?¿Las dos de la tarde? ¿Las cuatro? Sobrecoge pensar que el hijo de Dexter permaneciera sentado, inmóvil en el baño, sentado en el frío suelo junto a su madre muerta ¡¡Un mínimo de 10 horas!! Y digo inmóvil porque está rodeado de sangre,no hay ninguna huella suya ni marca en la sangr que indicara que tratara de moverse o que hubiera estado tumbado.

viernes, 30 de diciembre de 2016

DEXTER (1-4 T):DR.JECKYLL & MR. HYDEXTER

Vistas las cuatro primeras Temporadas la sensación que me deja es agridulce, alterna momentos brillantes con fases mediocres y relleno,mucho relleno para cubrir el abundante metraje de cada temporada, aunque debo reconocer que genera adicción. Es como un cuadro realizado con técnica impresionista: de lejos el paisaje parece nítido,lleno de color, pero si nos acercamos lo suficiente está pintado a golpe de brochazos, sin trazos contínuos que delimiten las formas.

La primera temporada es posiblemente la mejor: aporta la frescura de lo nuevo, introduce al espectador la compleja y traumatizada personalidad de Dexter, su famoso código y las motivaciones que transforman a un honorable analista de manchas de sangre en un asesino cuidadoso y metódico, un justiciero que finiquita por la vía rápida  a asesinos que no han sido condenados.

En la primera temporada le sigue el rastro al Asesino del camión de hielo, un asesino que mata prostitutas y que resulta ser (¡ojo,spoiler!) el hermano de Dexter. Acaba seduciendo a su hermana Deb para estar lo más cerca posible de él y así conocer en profundidad al protagonista.

Lo mejor, la voz en off que acerca al espectador los pensamientos de Dexter y la trama policial, bien elaborada, aunque con algunos fallos de guión que no deslucen el conjunto.
Lo peor: el final,ya que nos hacen creer que el Ruddy tiene telepatía para leer el pensamiento de Dexter.Solo así se explica su repentina intención de aislar en una barca a Deb y matarla ante el convencimiento de que Dexter ha descubierto que él es el asesino.

La segunda temporada decae con respecto a la primera. Creo precipitado el descubrimiento por parte de la policía de los restos que Dexter fue tirando al mar en bolsas para deshacerse de sus víctimas. Se convierte en el objetivo de la policía. Si tenemos en cuenta las temporadas posteriores que protagoniza la intriga principal se desvanece. Hay que hacer un gran esfuerzo de ingenuidad para buscarle tensión. Hubiera sido más beneficioso para la serie el haber pospuesto esta trama hasta la temporada final.

¿Lo peor? Toda la trama de Doakes, desde su obsesión enfermiza por el protagonista hasta su muerte, un malabarismo inverosímil de los guionistas para que fuera Lila la que le matara y así dejar limpias las manos de Dexter, al que le salió un doloroso grano en el culo, pero un grano que no era un asesino. Tampoco es creíble el periplo que recorren las muestras de sangre que Dexter colecciona de sus asesinatos una vez que Doakes las tiene en su poder, todo demasiado rebuscado para que Dexter no sea descubierto.
Tampoco aportan nada a la trama los problemas personales de la jefa de policía o las desavenencias de Rita con su madre, por no hablar de Lila, la novia que comienza siendo una mosquita muerta pero que acaba transformada en un monstruo tóxico e implacable.

Lo mejor: la aparición del responsable del FBI Lundy, que aporta empaque y método  a la investigación del asesino de la bahía.

De la tercera temporada apenas voy a hacer comentarios, sin duda la peor: aburrida, monótona, con una trama absurda y un final para olvidar.

La cuarta temporada la serie vuelve a coger altura con un asesino múltiple carismático al que apodan Trinity porque lleva matando de 3 en 3 desde hace treinta años. Dexter, que siempre va por delante de la policía en la búsqueda  de asesinos le encuentra y logra entrar en su círculo  de confianza, conoce a su familia y entabla una amistad ficticia para conocerle mejor.

Por primera vez en la serie alguien comparte protagonismo con Dexter durante una temporada completa, nos invitan a conocer su universo personal, hay un esfuerzo por darle peso, como si los guionistas se esforzaran en advertirnos que no es uno más sino alguien que podría marcar un antes y un después en Dexter. Lo cierto es que el punto álgido de toda la serie, con un clímax difícil de olvidar se alcanza en el último capítulo esta cuarta temporada, memorable por el impactante final pero todo un cúmulo de despropósitos e incoherencias que merecen un análisis más detallado.

Un hecho destacable es la evolución psicológica de Dexter, desde aquel psicópata desesperado por aparentar normalidad en su comportamiento, incapaz de sentir empatía o experimentar emociones afectivas hemos pasado a un Dexter capaz de amar y añorar, integrado en su trabajo y responsable padre de familia.

Creo que Dexter es una serie interesante (con sus defectos y fallos de guión) y adictiva que merece la pena ver, aunque le falta regularidad y un guion más consistente para entrar en el selectivo Olimpo de las mejores series.

sábado, 24 de diciembre de 2016

WESTWORLD (1A T.): EL PARQUE TEMÁTICO DE LOS INSTINTOS

Westworld es una serie compleja, un ejercicio interpretatativo, el rodaje de mil espejos con diferentes curvaturas para que el espectador se entretenga buscando la única imagen real de entre tan variada distorsión, envuelta en bonito papel de regalo.

Su estética cuidada no  disimula opulencia en todo lo que toca, una delicia visual que logra combinar con acierto la iconografía añeja del antiguo Oeste con la tecnología más  puntera de la robótica en un alarde creativo.

Una de las claves para que se haya convertido en una de las series más vistas y comentadas del año radica en su habilidad para resucitar el espíritu de Asimov, el gusto por la ciencia ficción y los robots, un original despliegue narrativo con reminiscencias cinéfilas de lo más variado. Voy a desglosar algunas:

-Blade Runer: hay indudables similitudes entre los Replicantes de la mítica película y los Anfitriones de la serie: robots antropomorfos de apariencia sumisa que causarán más  de un quebradero de cabeza a los humanos. ¿Es mera casualidad que Robert Ford,  el personaje interpretado por Anthony Hopkins comparta apellido con el protagonista de la película,Harrison Ford?

-Battlestar Galactica: en esta serie también hay humanoides que se resisten a ocupar un papel secundario, los Cylon (serie de 1978 con remake en 2004 y película en 2003). Surgen inevitables dilemas morales.

-El Show de Truman: saco a colación esta película porque su protagonista sigue, sin saberlo, un guión, como los Anfitriones de  Westworld, pero sobre todo por el concepto de hábitat como sinónimo de escenario acotado por el cuál  se desenvuelven los protagonistas.

-Yo,Robot: robots inteligentes conviven con humanos, pero algunos acaban ignorando la principal ley de la robótica : "un robot no puede dañar a humanos". Algunas escenas comparten una estética visual de la quietud como sinónimo de sumisión en contraposición con el movimiento, que representa la rebeldía.

-Jurassic Park: no es casualidad que esta película y Westworld hayan surgido de la cabeza de Michael Crichton; en ambas la acción se desarrolla en un parque temático,muy diferente en ambos casos pero con un mismo trasfondo: cuando el hombre quiere jugar a ser dios sus criaturas acaban rebelándose,da igual que sean dinosaurios o robots.

-Breaking bad: el décimo episodio de la Tercera Temporada lo protagoniza una mosca que simboliza la transformación del protagonista, de anónimo profesor de química en despiadado narcotraficante,de Walter White a Heisemberg. En Westworld también una mosca muestra la transformación, la evolución del Anfitrión,de frío autómata a ente capaz de sentir las patas de una mosca.

-Atrapado en el tiempo: la memorable película, más  conocida como El día de la marmota; Bill Murray sufre un claustrofóbico bucle temporal, condenado a vivir el mismo día una y otra vez como si se tratara de una maldición del mismísimo Sísifo: las mismas palabras en la radio al despertar,la misma hora, las mismas acciones del mundo que le rodea y una angustia inicial que se va transformando en resignación como conseciencia de la impotencia; algo parecido ocurre con los anfitriones, programados para repetir una y otra vez el mismo guión, con una pianola marcando el comienzo de cada acto con su peculiar sonido.

La serie tiene un buen arranque; la acción, ambientada en una película del Oeste ofrece diálogos interesantes y peculiaridades desconcertantes que atrapan el interés del espectador; si además le añaden guiños futuristas la combinación le resulta atractiva.

A mitad de temporada sufre un bache, con varios episodios que aportan más relleno que sustancia a la trama y un final espectacular, con tres últimos episodios en los que la serie vuelve a coger velocidad, y a despertar el interés del espectador, entretenido por numerosos giros de guión que incluyen más acción y diálogos más incisivos.

Si tuviera que asociar la serie con un plato elegiría las croquetas, cada una de un sabor diferente y sin indicios externos que faciliten la certidumbre.

Es una serie que impele al espectador a vaticinar un desenlaces que solo con el paso de los capítulos se verán refutados o confirmados, circustancia que desdibuja parcialmente los detalles que ofrecen los primeros episodios, un esbozo incapaz de satisfacer expectativas.

El argumento es simple en origen: un gigantesco parque temático ambientado en el antiguo Oeste ofrece la posibilidad de dejar el superyo freudiano en la entrada a cambio de una elevada suma de dinero, lo que les permite desembarazarse de todo condicionamiento ético o moral que pudiera reprimir sus pulsiones más primitivas (el ello freudiano), básicamente la agresividad y el sexo. Para ello disponen de unos humanoides externamente iguales a los humanos que pueden ser vejados,maltratados,asesinados o violados sin consecuencias punitivas porque no rige ley alguna.
El conflicto moral surge cuando comienzan a ser detectados robots que pudieran tener consciencia,percepción de la realidad y sentimientos parciales.

La serie es una reflexión visual acerca de los riesgos que conlleva jugar a ser dioses, el peligro implícito que supone  rear inteligencias artificiales que pudieran devenir en una autonomía propia y a la capacidad potencial de poder tomar sus propias decisiones al margen de las tres leyes de la robótica de Isaac Asimov, y por lo tanto un riesgo latente.

En lo que concierne al ámbito interpretativo hay una clara victoria de las mujeres,representadas por una inmensa Evan Rachel Wood (Dolores)  y la no menos brillante Thandie Newton (Maeve).
Las estrellas masculinas, uno de los principales ganchos de la serie, Anthony Hopkins y Ed Harris están desaprovechados, especialmente el primero, con un papel plano, poco exigente que solventa con la misma expresión gestual en casi todas las tomas en las que aparece. A Ed Harris se le ha ofrecido un papel con un margen interpretativo también pobre, de poco lucimiento, pero su elección me parece acertada: basta su piel cuarteada, su elegancia montando a caballo y su mirada desafiante para hacer de hombre de negro muy dignamente.

En resumen: una de esas series poliédricas que convendría ver más de una vez para atrapar todos los matices argumentativos que a modo de pequeñas piezas forman este puzzle tridimensional, pero que convencerá también al aficionado de cine palomitero porque ofrece acción, una puesta en escena muy atractiva, un montaje excelente y un guión bien trabajado.

viernes, 18 de noviembre de 2016

SHAMELESS (U.S): CON SEIS BASTA

Basta ver un solo episodio para darse cuenta de que estamos ante la familia más  peculiar y numerosa de todas las que pululan por las cadenas televisivas tras aquella entrañable  familia de finales de los 70 llamada "Con ocho basta"; allí convivían ocho, y no seis como en Shameless aunque sin duda eran menos conflictivos.
Si la serie fuera comida serían nachos con queso y jalapeños, una serie con mucha sal,densa y grasienta como el queso y muy picante si alternamos los jalapeños, eso sí, adictiva a rabiar, de consumo compulsivo.

La serie es ácida y dura, con un humor negro que surge de la continua sobreexposición a las desgracias porque todos ellos son supervivientes amenazados por Murphy y su terrorífica ley y también objetivo preferente del mal de ojo, víctimas de alguna maldición terrible que les convierte en Sísifos del infortunio,  incapaces de revertir un destino que parece inspirado en las Pinturas Negras de Goya.
Todos ellos intentan salir del agujero a base de tretas,trampas,atajos,picardía, pero también esfuerzo a base de esfuerzo; Lip, Ian y sobre todo Fiona son un ejemplo de lucha y coraje,  pero siempre se encuentran con muros que les impiden culminar sus objetivos.

Sus vidas son una montaña rusa de emociones, una lucha desigual ante la adversidad, un derroche de pasiones, una vida sin tabús, un lenguaje descarnado, la mala suerte con nombre... pícaros del Siglo XXI en busca de una estabilidad económica y afectiva que nunca llega.

El padre de los seis hijos es otra historia,otro mundo. Y es que William H. Macy, en su papel de Frank Gallagher, cabeza de familia en grado de tentativa hace de alcohólico amoral, vago y despreciable ¡Y está sublime! Solo un gran actor podría convencernos de que existe en la ficción un ser malévolo, un ser despreciable capaz de machacar y humillar sin descanso a su prole, un ser cuyo instinto paternal es un chiste de mal gusto...y todo ello sin perder ese atisbo de ternura que desprenden los perdedores.

La serie ha sufrido algunos altibajos a lo largo de las temporadas, algunas tramas
fueron prescindibles, incluso aburridas, pero nunca ha sido aburrida. Lo cierto es que requiere de una cierta complicidad por parte del espectador porque los Gallagher no siguen patrones lógicos ni previsibles de conducta, no hay que buscar coherencia en sus motivaciones, a veces son transformados en caricaturas de sí mismos, un continuo giro de tuerca hasta darla de sí, volviendo inestable el andamiaje, un armazón argumental en el que la provocación y la transgresión son parte fundamental.