CONTIENE SPOILERS
El comienzo de la séptima temporada de The Walking Dead tras el memorable cliffhanger que puso colofón a la sexta temporada arranca con una fuerza que provoca escalofríos. Esta vez los guionistas no se han regodeado en flashbacks innecesarios para prolongar la incertidumbre sino que han mostrado el desenlace de la lotería macabra sin escatimar crueldad ni detalles, sin elipsis ni delicadeza, una ejecución brutal la de Abraham no apta para personas sensibles ni estómagos delicados. Eso sí, muere con dignidad,trivializando su sufrimiento con humor.
-"Cómeme los huevos" -le dice a su verdugo tras el primer golpe en la cabeza.
Lo que nadie esperaba era una ración doble de muertes, y es que cuando la tensión y la incertidumbre por saber cuál era el elegido quedaron rebajadas tras la ejecución de Abraham, el inesperado golpeo de Lucille en la cabeza de Glenn sorprendió a todos salvo a los que ya se habían leído previamente el cómic de Kirkman en el que está basada la serie y que anticipaba su muerte. Lo cierto es que resulta aún más dolorosa por ser Glenn uno de los personajes que más simpatías había conseguido entre los seguidores de la serie... y por la forma de morir, con uno de sus ojos colgando, lo que incrementa el dramatismo y el impacto visual.
Todos aquellos personajes con los que hemos logrado empatizar en mayor o menor medida se ven obligados a participar en un Master intensivo en Desarrollo y Evolución de la Impotencia tras la Clase Magistral de Sadismo y Ejecución. ¿Resultado? Graves desgarros emocionales, dolor, miedo, odio insuperable...emociones difíciles de contener y que posiblemente dejen una marca indeleble en muchos fans y seguidores de la serie, porque a buen seguro este será uno de los capítulos más recordados.
Este comienzo de temporada es de una violencia extrema con un único propósito: dejar claro a Rick y su gente quién es ahora el macho alfa, qué lugar ocuparán a partir de ahora en la jerarquía de los supervivientes. Es el inicio de un nuevo status quo que les convierte en siervos del poderoso líder: Negan.
Además el capítulo expone el drástico lavado de cerebro al que se ve sometido Rick y el destrozo psicológico que le causa, para lo cuál Negan no duda en utilizar las más terribles técnicas disuasorias, convincentes y salvajes a fin de doblegar su orgullo y dignidad; torturas psicológicas difíciles de olvidar y una prueba extrema de supervivencia: obligarle a luchar contra una horda de zombies sin más ayuda que sus manos y luego con su hacha.
Que Negan adopta el rol de nuevo Dios lo evidencia el guiño que hacen los guionistas a la Biblia (Génesis 22:2); en ese pasaje, Dios pide a Abrahán (¿Casualidad?) que mate a su hijo Isaac, circustancia que no llega a producirse aunque Abrahán estaba dispuesto a hacerlo. En este caso es Negan quien le pide a Rick que corte el brazo a su hijo; finalmente le perdona la amputación.
Una de las conclusiones más relevantes a las que llego tras ver el capítulo es que tenemos malo, un malo de entidad, carismático, odioso, irónico y sádico, un referente para focalizar el odio y el proyecto de venganza, una figura a la que desear una muerte lenta y dolorosa, y estoy seguro de que los guionistas sabrán estar a la altura y no lo despacharán con un tiro entre ceja y ceja al acabar la Temporada, aunque quizás tengamos malo para rato y se prolongue por tiempo indefinido su dominio.
Seguramente estemos ante el capítulo más cruel e impactante, tomando el relevo de aquel capítulo de la Terminal,cuando estaban en manos de los caníbales, pero me seguro que capítulos futuros pondrán aún más alto el listón.
domingo, 23 de octubre de 2016
domingo, 2 de octubre de 2016
NARCOS (2A T.): EL SCARFACE COLOMBIANO
La Segunda Temporada de Narcos es pura adrenalina, acción, violencia, droga visual para los adictos al consumo rápido de capítulos, hay un salto cualitativo con respecto a la Primera Temporada, en la que se limita a narrar el ascenso de Escobar hasta convertirse en el gran capo de la droga, más plana argumentalmente.
Esta Segunda Temporada se conviente en un alambicado juego de estrategia,intereses cruzados,maquiavelismo... Escobar ya no es la única referencia, debe compartir protagonismo con enemigos que surgen como setas para acabar con su reinado: la DEA norteamericana,la policía colombiana,el cártel de Cali, la guerrilla ultraderechista...y que hacen buena la máxima: "los enemigos de mis enemigos son mis amigos" (aunque no sería correcto denominarlos "amigos" en sentido literal)
La combinación de imágenes reales del verdadero Pablo Escobar con la ficción le da un toque didáctico que estremece, porque toda la violencia y maldad mostrada no es el fruto de la retorcida mente de un guionista sino la excusa para reflexionar acerca de los efectos devastadores del narcotráfico.
En lo referente a las interpretaciones, algunos actores secundarios parecen aficionados voluntariosos que merecen el aprobado por su esfuerzo, menos mal que los que llevan el peso de la serie son convincentes,con mención especial para el brasileño Walter Moura. De acuerdo, tuvo que aprender español en seis meses para meterse en la piel de Pablo Escobar y su acento choca con los puristas de la lengua, pero su interpretación del capo es magnífica,es el alma de la serie, la eleva.
Mención especial para los dos agentes de la DEA: Bill (Eric Lange), que bien podría pasar por el hijo de Charles Bronson y Murphy (Boyd Holbrook), que parece el hermano policía de Brad Pitt, ambos sobresalen en sus respectivos papeles.
Aunque todos sabemos el final, ya que la serie está basada en la vida de Pablo Escobar,lo interesante es la forma de narrar su gradual caída a los infiernos, su lenta agonía, metáfora a fuego lento del final de Tony Montana en Scarface pero cada disparo, en vez de impactar en él lo hace en cada una de las personas que dan forma a su mundo y a su imperio, porque en cada una de esas muertes va muriendo el personaje, consciente de que su final cada vez está más cerca. Bien es cierto que la muerte de Escobar es más mundana, ajusticiado como una rata solitaria que huye sin escapatoria posible, nada que ver con la muerte glamurosa en su mansión,hinchado de coca y resistiendo con brutal osadía y orgullo cada una de las balas que por decenas conviertieron su cuerpo en plomo al mítico Tony Montana.
La serie sin llegar a obra maestra es didáctica,entretenida,adictiva y está muy bien rodada. Sin duda merece la pena quedarse unas horas frente al televisor para verla.
Esta Segunda Temporada se conviente en un alambicado juego de estrategia,intereses cruzados,maquiavelismo... Escobar ya no es la única referencia, debe compartir protagonismo con enemigos que surgen como setas para acabar con su reinado: la DEA norteamericana,la policía colombiana,el cártel de Cali, la guerrilla ultraderechista...y que hacen buena la máxima: "los enemigos de mis enemigos son mis amigos" (aunque no sería correcto denominarlos "amigos" en sentido literal)
La combinación de imágenes reales del verdadero Pablo Escobar con la ficción le da un toque didáctico que estremece, porque toda la violencia y maldad mostrada no es el fruto de la retorcida mente de un guionista sino la excusa para reflexionar acerca de los efectos devastadores del narcotráfico.
En lo referente a las interpretaciones, algunos actores secundarios parecen aficionados voluntariosos que merecen el aprobado por su esfuerzo, menos mal que los que llevan el peso de la serie son convincentes,con mención especial para el brasileño Walter Moura. De acuerdo, tuvo que aprender español en seis meses para meterse en la piel de Pablo Escobar y su acento choca con los puristas de la lengua, pero su interpretación del capo es magnífica,es el alma de la serie, la eleva.
Mención especial para los dos agentes de la DEA: Bill (Eric Lange), que bien podría pasar por el hijo de Charles Bronson y Murphy (Boyd Holbrook), que parece el hermano policía de Brad Pitt, ambos sobresalen en sus respectivos papeles.
Aunque todos sabemos el final, ya que la serie está basada en la vida de Pablo Escobar,lo interesante es la forma de narrar su gradual caída a los infiernos, su lenta agonía, metáfora a fuego lento del final de Tony Montana en Scarface pero cada disparo, en vez de impactar en él lo hace en cada una de las personas que dan forma a su mundo y a su imperio, porque en cada una de esas muertes va muriendo el personaje, consciente de que su final cada vez está más cerca. Bien es cierto que la muerte de Escobar es más mundana, ajusticiado como una rata solitaria que huye sin escapatoria posible, nada que ver con la muerte glamurosa en su mansión,hinchado de coca y resistiendo con brutal osadía y orgullo cada una de las balas que por decenas conviertieron su cuerpo en plomo al mítico Tony Montana.
La serie sin llegar a obra maestra es didáctica,entretenida,adictiva y está muy bien rodada. Sin duda merece la pena quedarse unas horas frente al televisor para verla.
Suscribirse a:
Entradas (Atom)